Feb 25

6½ Weeks / 6 semaines et demie

Gordon Williamson
by / par: Gordon Williamson


25  février  2009
Berlin

6½ weeks is not much time to compose a new, 10-15 minute piece for 11 or more players. While I was aware of this fact prior to the 2nd of February, I now know it too well.

I spent the first two weeks starting a new piece several different times (not my normal process - but there’s no time for normal these days). After several false starts, I think I’ve got the idea that will be the first five minutes or so of the piece. The vague shape of it is pretty clear in my head, but the process of writing it out on paper always brings complications. I’m trying to get it written out this week before I leave for Banff - probably won’t get it all down, but if I can reach the 3-4 minute mark I’ll be happy. There is, after all, that ‘competition theme’ plus a ‘mandatory technical requirement’ that we won’t be hearing about until we arrive. Wouldn’t want to have gotten too much down before then! (well - this is what I tell myself before going to bed each night, and I’m still able to fall asleep... so far).

Sunday is the big trip to Banff. I fly from Berlin to Calgary via London, about 20 hours door to door is my best guess. I suspect I won’t get any notes written that day. But, I’m assuming it will be about 10 or 11pm when I get to Banff – and that’s 6 or 7am back in Germany – so I’ll be just about ready to start a new day of writing!



(Version française)
Six semaines et demie, c'est peu pour composer une nouvelle pièce musicale de 10 à 15 minutes pour au moins 11 musiciens. Même si j’étais au courant de ce point avant le 2 février, je n'en suis désormais que trop conscient.

J’ai consacré les deux premières semaines à recommencer plusieurs fois une nouvelle composition (je ne fonctionne pas comme ça en temps normal, mais rien n’est normal ces derniers jours). Après plusieurs faux départs, je pense avoir trouvé ce à quoi ressembleront les cinq premières minutes (plus ou moins) du morceau. J’en ai une idée assez précise, mais le processus d’écriture comporte toujours son lot de complications. J’essaie de coucher tout cela sur le papier cette semaine, avant de partir pour Banff. Je doute de parvenir à l’écrire en totalité, mais si j’arrive à franchir le cap des trois ou quatre premières minutes, je serai content. Après tout, il y a ce « thème imposé » et cette « exigence technique » qui ne nous seront communiqués qu’à notre arrivée, et je ne veux pas avoir accompli trop de travail d'ici là! (C’est ce que je me répète chaque soir avant d’aller me coucher, et j’arrive encore à m’endormir... jusqu’à présent).

Dimanche, c’est le grand départ pour Banff. Mon avion décollera de Berlin pour se rendre à Calgary via Londres, soit environ 20 heures porte à porte, selon mes estimations. J’imagine que je n’écrirai pas la moindre note ce jour-là. Mais je présume que j’arriverai à Banff aux alentours de 22 ou 23 h, c’est-à-dire 6 ou 7 h du matin en Allemagne; je serai donc fin prêt pour attaquer une nouvelle journée d’écriture!
Categorie / Catégorie : Préparations / Getting ready
David Adamcyk
Just one week before my departure for Banff! Where did the month of February go?

I’m putting the finishing touches on a new piece called Element 110 for a Fender Rhodes, along with narration, to be presented at the MusiMarch festival in Montreal on March 6 (see the photo taken during a rehearsal with pianist Pascale Roy). This piece, a humorous take on the Darmstadt school in the fifties and heavy metal, is light years away from my project for the Evolution competition, which is about bird migration. My brain is getting over-heated: it’s an old model—not designed for multi-tasking!
 
I explored bird migration a few years back in a composition for a wind symphony called Balbuzard, and I wanted to return to it, now that I’ve further developed my style and composition technique. The plan obviously wasn’t to base the piece on birdsong, but rather to create a metaphor evoking images of birds in flight. The cyclical aspect of migration will shape the composition: the end will be a return to the beginning, but slightly different, like the landscape changing with the seasons. To give the impression of changes of scenery—for instance, a sunrise seen through a plane window (or by a bird)—the piece will have markedly different sections, all of which will be joined by slow and gradual transitions.
 
I’ve already started working on the composition, but I have a long way to go! I’ll give you a full progress report next week. See you soon.


Version française:
Seulement une semaine avant mon départ pour Banff! Où est passé le mois de février?!!

Je termine présentement les derniers détails d’une nouvelle pièce intitulée Element 110, pour Fender Rhodes et narration, et qui sera présentée lors du festival MusiMars, à Montréal, le 6 mars prochain (voir la photo prise lors d’une répétition avec la pianiste Pascale Roy). Cette pièce, qui se veut une blague sur l’école de Darmstadt des années 50 et le heavy metal, est à des années-lumière de mon projet pour le concours Évolution, lequel porte sur la migration des oiseaux. Mon cerveau surchauffe donc; c’est un vieux modèle et il n’est pas multitâche.

J’ai déjà abordé le sujet de la migration des oiseaux il y a quelques années dans une composition pour orchestre à vents, Balbuzard, et j’ai voulu y revenir maintenant que mon style et ma technique de composition sont plus développés. Le plan n’est évidemment pas de faire une musique de chants d’oiseaux, mais plutôt une métaphore qui évoque différentes images de vol d’oiseaux. L’aspect cyclique de la migration servira à la forme de la pièce: la fin sera un retour au début, mais légèrement altérée, comme si le paysage avait été modifié par les saisons. Afin que la pièce donne l’impression de changement de lieux, telle l’évolution du sol vu d’un avion (ou d’un oiseau), la pièce aura des sections très différentes les unes par rapport aux autres, mais celles-ci seront jointes par de lentes et graduelles transitions.

Mon travail sur cette pièce est déjà commencé, mais il en reste beaucoup à faire! Je vous donnerai tous les développements la semaine prochaine. À bientôt.
Categorie / Catégorie : Préparations / Getting ready


Répétitions / Rehearsals: jour 3

Répétitions / Rehearsals: jour 3
Photo: Yasuko Tadokoro